Bambos Georgiou est l'un des grands de longue date de l'industrie britannique de la bande dessinée. Ayant utilisé des bandes dessinées pour apprendre l'anglais, il a voyagé de Grèce à Londres où il a travaillé comme éditeur, écrivain, dessinateur, encre, coloriste, tout ce qui était nécessaire pour la scène de la bande dessinée britannique des années 80 et 90, qui comprenait un travail de personnel chez Marvel UK, et travail indépendant sur Spider-Man, Doctor Who, Rugrats, Penthouse Comix, James Bond Jr, Wallace et Gromit, Transformers, Deadline, Judge Dredd, Sleeze Brother (où j'ai vu son nom pour la première fois) Anno Dracula, A1, Knights Of Pendragon, Death's Head, Overkill et bien plus encore – ainsi que son travail appartenant à son créateur comme Alpha Pets. Il a également fondé l'anthologie hebdomadaire de la bande dessinée numérique Aces Weekly avec David Lloyd . Mais il se demande ce qui est arrivé aux bandes dessinées et pourquoi elles sont toutes si bourgeoises? La semaine dernière, publié sur Facebook, qui a déclenché une litanie de commentaires des grands et des bons. Voici une petite sélection du fil éclaté .. bienvenue dans une petite guerre de classe.

Bambos Georgiou: Les bandes dessinées sont devenues une classe moyenne dégoûtante maintenant que les éditeurs de livres britanniques sont impliqués. L'industrie que j'ai rejointe dans les années 80 visait carrément les enfants de la classe ouvrière et était produite par des gens qui se considéraient comme des artisans et des femmes autodidactes (mais surtout des hommes). Il n'est pas surprenant que les éditeurs de livres de la classe moyenne se sentent plus heureux / plus à l'aise de traiter avec des créateurs de la classe moyenne qui, à leur tour, produiront des œuvres destinées à un public de la classe moyenne. Bien sûr, une fois qu'une personne de la classe moyenne a produit son roman graphique unique, elle s'est ensuite installée en tant qu'enseignante – elle est bien sûr de la classe moyenne !! Le propriétaire de la bande dessinée des Simpsons a déclaré avoir transformé un média de masse en industrie artisanale, des années plus tard, un professionnel de la bande dessinée a déclaré que la création de bandes dessinées devenait un passe-temps. J'ai bien peur qu'ils aient raison, et qui a la sécurité financière pour poursuivre un tel passe-temps – la classe moyenne… L'industrie britannique de la bande dessinée a évidemment perdu son chemin et ce n'est qu'une autre manifestation de cette débâcle effroyable. La bande dessinée est un média de masse qui devrait viser les masses.

À l'époque, il y avait beaucoup de créateurs de la classe ouvrière au Royaume-Uni, beaucoup d'entre eux écossais. Je ne dis pas que tous les Écossais sont de la classe ouvrière, mais ils étaient une partie vitale de notre industrie. Tout ce qui est parti maintenant. L'industrie de la bande dessinée américaine a été créée par les enfants d'immigrés qui ont lutté pour trouver un moyen de sortir de leur environnement appauvri. Avouons-le, les bandes dessinées ont besoin d'un peu d'avance pour eux et vous ne recevez pas cela de personnes qui sont à l'aise et aiment la façon dont les choses sont parce que cela fonctionne pour eux. Si les bandes dessinées se vendaient par le toit, je hausserais les épaules et dirais que ce n'est pas pour moi, mais ça marche évidemment. Malheureusement, cela ne se produit pas vraiment.

John Freeman (bande dessinée, créateur, rédacteur en chef et éditeur du blog de bandes dessinées Down the Tubes), raisons et créatives aussi; par exemple, dans "Gothic for Girls", Julia Round souligne le fait que beaucoup de bons créateurs qui avaient l'habitude d'écrire des bandes dessinées ont commencé à écrire des livres à la place, pour les éditeurs "de la classe moyenne" que vous mentionnez, car ils ont obtenu un meilleur accord sur les droits et un part des bénéfices. Beaucoup de créateurs de bandes dessinées se sont battus pour le même genre d'offres lorsque nous étions dans l'édition grand public et ceux qui ont écrit pour les titres du marché américain de Marvel UK ont au moins obtenu une part des revenus; Paul Neary et moi avons même assuré qu'un accord de droits antérieur aux créateurs qui avaient travaillé sur STRIP était honoré, malgré les tentatives de renonciation, que Paul a étendues à Lew Stringer, de sorte qu'il possède "Combat Colin".

Les bandes dessinées ne sont pas courantes parce qu'elles ne sont pas bon marché, à part, relativement parlant, Beano – oh, et les ventes hebdomadaires sont en moyenne de 48 000, et de retour d'un précipice d'il y a quelques années à peine que le Dandy est allé plus de. Si les bandes dessinées ne sont pas le prix d'une barre de chocolat, comme c'était le cas auparavant, il est encore plus difficile de rivaliser avec les trucs gratuits – téléfilms, télé piratés, films, bandes dessinées, sans parler des divertissements que les consommateurs achètent toujours – des jeux, pour par exemple, qui ont un budget marketing énorme par rapport à n'importe quelle bande dessinée sur laquelle vous ou moi avons déjà travaillé, j'imagine. Et les bandes dessinées des années 1970 avaient un budget marketing – il vous suffit de rechercher ces publicités désormais granuleuses pour 2000AD sur YouTube à titre d'exemple.

Il n'est donc pas étonnant que les bandes dessinées soient passées dans la "classe moyenne" – parce que c'est qui peut se permettre les choses. J'ai peut-être mal lu un message, mais quelqu'un déplorait le fait qu'une nouvelle bande dessinée Marvel # 1 coûterait environ 7 £ à acheter. 7 £? C'est près d'un sous Netflix d'un mois. Pas de compétition. Donc j'apprécie vraiment, en fait, quand David Lloyd pousse Aces Weekly, et je suis sûr qu'il suivra dans une minute, sur laquelle vous travaillez, avec son prix d'abonnement ridiculement bon marché, sachant en même temps qu'en tant que numérique titre, il fait face à une bataille difficile pour convaincre les gens d'acheter des trucs quand il y a tant d'autres bandes dessinées numériques légales là-bas, sans parler des trucs piratés.

Si vous avez quelques réflexions sur la façon d'agiter une baguette magique et de nous ramener aux années 1970, lorsque le prix de couverture des bandes dessinées était maintenu bas grâce à la publicité pour les bonbons, les céréales sucrées et d'autres choses, les bandes dessinées ne peuvent plus prendre la publicité car, si vous pouvez obtenir un éditeur mais que leur énorme Guttenberg répète qu'ils devaient continuer à fonctionner parce qu'ils étaient trop chers pour s'arrêter (maintenant tous vendus) alors, hé, giflons une bande dessinée là-bas, alors je serais ravi d'entendre votre solution. Je ne rejette pas ce que vous dites, mais il est si facile de simplifier à l'excès les défis auxquels les éditeurs de bandes dessinées sont confrontés pour essayer de se reconnecter à ce marché de masse, sans l'aide d'un menton qui veut que vous payiez par le nez pour stocker un titre, un système de distribution qui favorise les titres établis, et un public potentiel qui est peut-être plus conservateur que vous ne le pensez, très heureux de choisir un titre sous licence parce qu'ils l'ont vu pendant les vacances, plutôt que la bande dessinée un vieux con comme moi a ramassé et a ri de leurs chaussettes quand il a lu une bande que Nigel Auchterlounie avait écrite. (Je suis heureux de dire que le gamin qui m'a vu faire ça a ramassé le Beano pour voir de quoi je riais après mon départ, mais il ne l'a pas acheté – des malédictions!) Et oui, je le fais pensez trop à cela aussi.

Bambos: Mais au moins vous y pensez, John. J'aimerais avoir une baguette magique à agiter Je porterais mon bras en l'agitant. J'adorerais qu'un éditeur m'appelle bluff et me dise: "si vous n'aimez pas la façon dont nous faisons les choses, vous devez essayer". Je pourrais à peine faire un pire travail qu’ils ne le font actuellement. Je me demande souvent si les gens pensent que mes messages sont des fiches secrètes pour Aces Weekly, mais ils ne le sont pas. Je me sens juste obligé de noter que je ne suis pas d'accord avec ça. J'étais un bon soldat. J'ai fait ce que les éditeurs m'ont demandé, j'ai respecté les délais, travaillé sur ce qu'ils m'ont dit, etc. Maintenant, je pense qu'il est temps de souligner qu'ils se sont tous trompés. Tout. Faux. Prouvé – faux. La preuve nous regarde en face. Pas d'industrie de la bande dessinée à proprement parler. Nous sommes l'équivalent de l'industrie française de la musique pop. Pensez si nous avions cela au lieu de l'industrie de la musique pop britannique. C'est ce que nous manquons avec notre industrie de la bande dessinée. Bon point sur Netflix. Si la bande dessinée était encore un média de masse, la bande dessinée serait moins chère. Mais l'industrie, face à la décision, essayons-nous d'obtenir de nouveaux clients ou de facturer plus aux anciens clients a pris la même décision depuis trente ans. Il devient plus difficile de le faire plus longtemps que vous le remettez. Je pense toujours qu'il y a des tonnes d'argent à faire avec les bandes dessinées, il faut juste qu'un éditeur ait un peu de cervelle et des boules.

John Freeman: Je ne pense pas que vous puissiez affirmer que DC Thomson / Beano Studios a choisi la voie des enfants de la classe moyenne uniquement et a travaillé très dur pour maintenir le titre fort et maintenir le prix du bande dessinée vers le bas, ce qui est vital. Mes inquiétudes sont qu'elles ont tendance à marginaliser la bande dessinée sur le site Web en faveur de la marque globale – et bien sûr le problème séculaire des tarifs des pages, mais c'est un problème qui ne se limite pas à cet éditeur. Mais ils font clairement quelque chose de très bien avec le Beano et cela porte ses fruits en termes de ventes de kiosques et d'abonnements. C'est quelque chose à souligner, car nous savons tous que lorsqu'un éditeur commercial a un hit sur les mains, il y en a d'autres qui cherchent à l'imiter. En tant que secteur, les titres pour adolescents et enfants sont toujours en deuxième position derrière les livres de puzzles en termes de ventes, non seulement dans ce pays mais dans le monde entier – voir https://www.inpublishing.co.uk/…/finding-the…. Ils peuvent toujours travailler.

Bambos: Oui, John, je l'ai déjà lu. Je ne comprends pas pourquoi les éditeurs ne font pas plus d'efforts dans ce type de publication. C'est le genre de chose qui m'embrouille, d'une part les éditeurs font ce que les finances dictent et d'autre part ils ignorent les statistiques financières!? D'après mon expérience, les éditeurs ne se rapprochent pas de ce qu'ils ne comprennent pas. Ils ne savent pas comment faire des bandes dessinées, donc ils n'y vont tout simplement pas.

BP Johnson (de Blythemporia Art) avait également beaucoup à ajouter, en disant: Ce n'est pas une transaction à sens unique, les éditeurs envoient des trucs, voient ce qui "fonctionne" et continuent de modifier leur sortie, encore et encore. Les consommateurs ont beaucoup à voir avec ce qui est publié, même si, de ce point de vue, c'est difficile à voir. Il est facile de blâmer les éditeurs, mais ils répondent soigneusement à une étude de marché continue. Regardez le flack 2000ad obtient, un "magazine pour les garçons d'âge moyen", Slaine le Dieu cornu est réédité chaque année avec une couverture légèrement différente, mais pour être juste, la rébellion va où l'argent est, elle donne aux gens ce qu'ils veulent, si cela a un coût pour les lecteurs occasionnels, c'est un lectorat en baisse, bien sûr, mais les lecteurs occasionnels sont déjà partis.

Il ne faut pas oublier non plus que la "sécurité" et la "classe moyenne" sont souvent confondues, nous vivons encore à une époque où les parents croient réellement que les ANIMAUX DE CONTE DE FÉES DISENT À LEURS ENFANTS DE FAIRE DES MAUVAISES CHOSES. Il y avait des paniques morales, une véritable hystérie à propos des tortues ninja à la fin des années quatre-vingt, les gens pensaient que les tortues ninja disaient directement aux enfants de laisser tomber l'acide et d'entrer dans les égouts. LES GENS CROYAIENT VRAIMENT QUE SPIDERMAN disait aux enfants de sauter par les fenêtres quand j'étais enfant. Les temps modernes ne sont pas si différents, pourquoi pensez-vous que les films de Batman et Rik et Morty s'adressent aux adultes? Parce que c'est la seule façon pour les enfants de les voir. Emballez l'article comme un média adulte, mais laisser les enfants le regarder de toute façon est le seul moyen de le sortir sans Mme Jones du numéro 89 pour ne pas vous poursuivre.

Lew Stringer (dessinateur légendaire, créateur et éditeur de bandes dessinées – et du blog Blimey British Comics) voulait également participer, disant: Je suis d'accord avec BP Johnson et John Freeman, qui ont fait valoir leurs points de vue sur plus plus éloquemment que je n'étais sur le point de le faire. Voici une anecdote: j'utilise toujours les mêmes marchands de journaux que je faisais quand je grandissais dans le domaine municipal voisin. À l'époque, il y a 50 ans, ils stockaient à peu près toutes les bandes dessinées et vendaient des shedloads. De nos jours, aucune bande dessinée ne se vend là-bas. Ils ont essayé Beano, Toxic, les Panini Marvels… et personne ne les achète sauf moi! Le déclin a été progressif et se produit depuis quelques décennies. Parfois, un enfant peut acheter un magazine d'activité, mais pas une bande dessinée. Comme avec la plupart des magasins du coin, mon marchand de journaux a réduit l'espace des magazines pour qu'il puisse vendre plus d'alcool et d'épicerie parce que la "classe ouvrière", faute d'un meilleur nom, n'achète pas de bandes dessinées maintenant. Cela est dû à un certain nombre de facteurs, notamment le prix élevé des bandes dessinées, mais il est compréhensible que les éditeurs poursuivent maintenant un client plus aisé en se tournant vers les romans graphiques. Ils reflètent un changement dans la société. Je suis reconnaissant que The Beano se porte toujours bien et a en fait augmenté ses ventes chaque année au cours des 4 ou 5 dernières années, mais c'est une marque bien connue et ne signifie pas nécessairement qu'une nouvelle bande dessinée similaire prospérerait également. Félicitations à Rebellion pour avoir fait un sacré bon essai avec toutes les promotions qu'ils publient cette année: Action, Smash !, Battle, Buster, Misty, etc. J'espère que les gens les soutiendront alors peut-être, juste peut-être, un nouveau mensuel ou même une bande dessinée trimestrielle pourrait en émerger.

Bambos: Je devrais mentionner encore une fois les cinq bandes dessinées originaires; Beano, Phoenix, 2000AD, Viz, Megazine (moitié) et Commando (moitié) – deux d'entre eux (Beano & Viz) figurent parmi les 10 meilleurs vendeurs. Comment cela n'est-il pas considéré comme un encouragement pour les éditeurs à produire davantage de documents d'origine?

Lew Stringer: Je suis d'accord que d'autres éditeurs devraient essayer aussi. Malheureusement, certains, comme Egmont au Royaume-Uni, ne se considèrent désormais que comme des éditeurs de magazines / livres. Je ne pense pas qu'il leur reste du personnel avec une expérience de la bande dessinée. Encore une fois, il s'agit de «branding» de nos jours et les détaillants ne se sentent à l'aise qu'avec des noms qu'ils reconnaissent tels que Beano et Viz. Même alors, une bande dessinée de Dennis et Gnasher datant de quelques années n'a pas survécu longtemps. La principale réussite de ces derniers temps est The Phoenix (une bande dessinée de la classe moyenne à mon humble avis) et cela est principalement dû aux abonnements plutôt qu'à un ou deux exemplaires que certaines branches de Smith acceptent de stocker.

Apportez Dave Elliot, éditeur de bandes dessinées de Warrior, Atomeka, Legion M et plus. Il a écrit: Pour avoir une industrie de la bande dessinée, il faut réussir. Vous avez besoin de ventes. Les ventes vous donnent une base pour construire et grandir. De l'argent pour expérimenter sur des titres nouveaux et différents soutenus par une forte colonne vertébrale de vendeurs solides. La seule entreprise que je connaisse à ce poste est Scholastic. Scholastic est une classe moyenne et un PC comme une entreprise que vous pourriez espérer trouver. Dans les années 80, nous étions à la traîne des sociétés de vente raisonnablement bonnes qui se portaient bien, puis qui ont frappé un mur au début des années 90. Je ne pense pas que l'industrie se soit rétablie après cela. Scholastic a tracé une nouvelle voie et crée de nouveaux lecteurs. À un moment donné, certains de ces lecteurs voudront quelque chose de plus engageant et peut-être un peu moins de PC que Scholastic n'est pas prêt à publier. Avec un peu de chance, ils trouvent autre chose chez d'autres éditeurs qui les empêchent de lire des romans graphiques.

Bambos: Une gamme de bandes dessinées, bien sûr, certains d'entre eux seront très classe moyenne. C'est allé trop loin ici au Royaume-Uni. Les éditeurs de livres viennent de nous poser une autre énigme. De plus, il n'y a plus rien à lire au Royaume-Uni jusqu'à ce que vous arriviez soudainement à des romans graphiques pour adultes. Au moins Scholastic construit le public à un plus jeune âge. J'ai lu Smile et j'ai été convenablement impressionné.

Dave Elliot: DC Comics était très innovant jusqu'à ce qu'ils ne puissent plus se permettre de l'être. Lorsque vous passez de la branche recherche et développement d'un grand studio à un éditeur autonome, vous ne pouvez pas être aussi expérimental.

Bambos: Allez-vous remplacer Dan Didio?

Dave Elliot: Je suis la dernière personne qu'ils souhaiteraient à cet endroit. Je voudrais complètement tout changer à leur sujet.

Quand j'ai écrit cela, ce n'était pas ce que je voulais faire avec les entreprises, mais c'était une façon pour les deux majors de recommencer à toucher une plus grande base de lecteurs; https://downthetubes.net/?p=45823

Personnellement, je rapprocherais DC Comics d'un modèle Scholastic et je ferais sortir YA et des lignes plus anciennes.

Bambos: Il suffit de lire votre création de bande dessinée. Permettez-moi de deviner que les deux grands ne veulent pas céder de l'espace sur les étagères, car cela pourrait laisser quelqu'un d'autre entrer en concurrence avec eux. Ils préfèrent être numéro un et deux sur un marché en déclin que trois et quatre sur un marché en croissance. La chose la plus importante est une industrie saine. On ne peut pas avoir une entreprise saine dans une industrie en difficulté.

Dave Elliot: Bam, le problème est le capitalisme, sur lequel l'Amérique court. Marvel et DC ne se soucient que de leur argent et de leur propriété intellectuelle. Ils ne considèrent pas l'industrie dans son ensemble. Ils ont contribué au déclin en Europe du marché de la bande dessinée à la fin des années 90 et au début des années 00. Ils ont obligé les éditeurs à prendre plus de titres qu'ils ne voulaient en avoir pour obtenir les titres qu'ils voulaient. Quand ils n'en ont pas pris assez, des titres ont été proposés aux nouveaux éditeurs à la recherche d'une start-up. Cela signifiait maintenant qu'il y avait trop de titres sur les tribunes. Les bons magazines locaux sont passés de deux faces à une car il n'y avait pas assez de place sur les étagères. En Espagne, des magazines comme CIMOC ont été repoussés par une surabondance de bandes dessinées qui ne se vendaient pas. C'est la merde qu'ils ont fait partout. Je crains que Scholastic ne les suive! En Europe, les éditeurs se réunissent et discutent de l'industrie et travaillent même occasionnellement ensemble pour promouvoir des événements. Nous en avons eu un peu à la fin des années 80 et au début des années 90 chez les indépendants, mais cela a disparu après la grande implosion du début des années 90.

Bambos: Même Hollywood, que j'imagine être bien plus féroce, s'assure que l'industrie est forte. Je suis sûr qu'ils ont leurs propres problèmes mais ils ont survécu à la télévision, qui était censée être la mort des films.

Dave Elliott: Hollywood est forte parce qu'elle s'est adaptée et son médium est fluide, ses images en mouvement et son. Les bandes dessinées ont du mal car il n'y a pas beaucoup de choses que vous ne pouvez pas faire aussi bien que les bandes dessinées dans d'autres médias. Nous avions l'habitude de dire que la bande dessinée est un film avec des budgets impossibles, mais ce n'est plus vrai. Les bandes dessinées ont une place dans le divertissement, il suffit de se tailler cette niche et d'en profiter.

————

Beaucoup plus sur les liens ci-dessus…

Après la guerre de classes dans l'édition de bandes dessinées – Britain Speaks Out est apparu en premier sur Bleeding Cool News And Rumors.

LAISSER UN COMMENTAIRE

S'il vous plaît entrez votre commentaire!
S'il vous plaît entrez votre nom ici