Je connais les esprits féminins vengeurs du cinéma coréen et japonais, même si je n'avais pas rencontré le «churail» avant de lire à propos et maintenant en train de regarder Black Lake . Apparemment, en Asie du Sud-Est, «churail» est le nom donné à l'esprit d'une femme qui revient après une mort tragique ou brutale (en termes très généraux); et Black Lake combine cette légende avec les tragédies de la vie réelle de femmes assassinées en Inde et au Pakistan pour produire une histoire de fantômes inspirante et colorée.

En fait, j’hésite à qualifier Black Lake de film. K. Pervaiz – nommée K / XI dans le générique du film et sur ses propres médias en ligne, donc je le ferai aussi à partir de maintenant – a créé un poème à partir d'art visuel et de musique, faisant ainsi ce qui aurait pu être un court métrage entre d'autres mains. un long métrage. Je dis «créée», car elle est une auteur par rapport à cette pièce: elle est écrivain, réalisatrice, productrice, directrice de la photographie, ainsi que comédienne principale et quelques autres responsabilités. Dans l'ensemble, c'est une réalisation remarquable et une œuvre d'art fascinante à regarder; surtout quand on le voit comme cela: l'art qui exprime des sentiments et diffuse des problèmes que beaucoup d'entre nous ne connaîtront peut-être jamais ou ne se soucient pas autrement.

Black Lake ne ressemble à la plupart des autres films que j'ai vus. C'est un style visuel presque flou de conscience qui m'a rappelé un peu She Dies Tomorrow mais seulement juste. Il n'y a presque pas de personnages, d'intrigue ou de dialogue: mais cela crie beaucoup d'histoire via les couleurs, la musique, les visions d'autres pays et le sang. Le personnage central est Aarya (jouée par K / XI), une artiste britannique asiatique qui passe du temps dans la campagne écossaise avec l'intention de se plonger dans la peinture. Sa tante Ayaneh (Aditi Bajpai), dont Aarya habite la maison, lui a laissé un foulard du Pakistan en cadeau. Aucun d’eux ne considère l’origine du foulard jusqu’à ce que les mauvais rêves commencent, et que progressivement une churail entre dans la vie d’Aarya, la dépouille d’une jeune femme qui avait été violée et tuée, avec à peine la moindre reconnaissance dans les médias.

Il y a un moment pendant le film où Aarya suggère à sa tante qu'il doit y avoir d'innombrables churail là-bas s'ils sont véritablement provoqués par la mort violente de jeunes femmes. C'est essentiellement le message du film, plein de douleur et de colère: beaucoup, beaucoup de femmes et de filles sont victimes de viols et de meurtres, et elles passent souvent sans nom dans les reportages, et un nombre insuffisant d'obtenir justice via le système judiciaire. Black Lake ne se penche pas sur les raisons de ces crimes – je ne sais pas si ce sont principalement l'honneur, la caste ou la bonne vieille misogynie – et la cause n'est pas le problème: le problème est que le nombre, les histoires et les noms de ces victimes sont gardés discrets et rarement partagés. La churail dans l'histoire demande à être reconnue et à ce que les gens connaissent son sort. Black Lake est dédié à la mémoire de Jyoti Singh, un étudiant de 23 ans qui a été violé en groupe et torturé dans un bus dans le sud de Delhi en 2012 et qui est décédé peu après: l'incident et ses conséquences a formé le principal catalyseur qui a conduit à Black Lake .

Black Lake a été filmé au Pakistan et au Royaume-Uni, et les lieux sont très utilisés. Il est très clair que le traumatisme évoqué par l'ancien propriétaire du foulard ramène Aarya dans son esprit au Pakistan, loin de la paix qu'elle a trouvée dans son sanctuaire écossais. La cinématographie est également magnifique; et pas seulement les paysages: j'ai adoré certains des gros plans intérieurs, de la peau humide, de la peinture et du tissu. Oh, et du sang. Comme Aarya est devenue plus captivée par la situation difficile de la jeune femme, elle a inspiré sa peinture dans un style dramatique, ce qui lui a rappelé M.F.A. et The Devil’s Candy . En fait, il existe d'autres films référencés à la fois en termes de style et explicitement, avec le t-shirt Eraserhead par exemple, et (le tout aussi coloré) La Planète sauvage sur sa télé. Ce que je dis, c’est que ce film a beaucoup pour les sens, ainsi que pour l’intellect.

J'ai des sentiments mitigés à propos de la bande originale. BurningTapes a produit une partition mêlant des influences électroniques et plus traditionnelles, avec une intensité variable selon le scénario. C'est agréable et de grande qualité, c'est sûr… mais à mon avis, il y en a trop. La musique remplit pratiquement le film et en tant que spectateur, je me suis senti saturé par elle.

Mais je ne l’oublierai pas. Je doute d’oublier les couleurs et je suis absolument certain de ne pas oublier le nom Jyoti Singh.

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Alix Turner

Alix écrit pour Ready Steady Cut depuis novembre 2017. Ils couvrent une grande variété, y compris les festivals de genre, et apprécie particulièrement l'esprit et la représentation à l'écran.

La revue post Black Lake – poème musical sur la douleur et la justice sous la forme d'un beau film d'horreur est apparu en premier sur Ready Steady Cut.

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