[ Ed. note: cette fonction d’interview révèle des points importants de l’intrigue de WandaVision . Les citations ont été modifiées par souci de concision et de clarté.]

Quand Agatha Harkness s’est révélée être une sorcière assez puissante pour combattre la super-héros réécrivant la réalité Wanda Maximoff, la plupart des fans de WandaVision ne se demandaient probablement pas pourquoi les effets magiques d’Agatha étaient d’un violet riche et sombre. Mais il s’est avéré que beaucoup de réflexion a été menée sur cette question – et comment le look de WandaVision s’intégrerait dans l’univers plus large de Marvel Cinematic. Le superviseur VFX Ralph Maiers dit à Polygon que la conception de ces effets était un processus compliqué mais agréable qui nécessitait une coordination importante avec d’autres maisons d’effets et avec Marvel Studios.

«Nous avons eu beaucoup de pollinisation croisée avec [the show’s visual effects supervisor Tara DeMarco]», dit-il. «Nous faisions des idées comme si nous étions de retour à l’école d’art. Vous savez, comme: «Hé, à quoi avez-vous pensé…?» «Eh bien, peut-être que nous faisons ça?» Ou «C’était plutôt cool, mais que se passe-t-il si à la place -» C’était vraiment amusant, ce qui n’est pas forcément toujours ce que se passe dans cette entreprise. »

Maiers travaille pour MR. X, une maison d’effets numériques avec des succursales à Los Angeles, Toronto, Montréal, Bangalore et Australie. L’entreprise a réalisé un travail considérable dans les domaines de la télévision et du cinéma. Ses projets récents incluent The Boys Monster Hunter Vikings, American Gods Da 5 Bloods Enola Holmes The Old Guard ] Élevé par les loups et bien d’autres. Les projets passés vont de The Shape of Water à The Twilight Saga – Breaking Dawn Part 1 à Fast & Furious . Mais WandaVision est le premier projet MCU de la société, qui signifiait non seulement intégrer ses effets dans un canon antérieur étendu, mais aussi aider à construire une bibliothèque de designs pour le futur.

M. X était responsable de deux segments principaux dans WandaVision. La ​​première séquence revient au moment où la méchante de la série Agatha Harkness (interprétée par Kathryn Hahn) a tué sa mère et absorbé le pouvoir de son clan, drainant toutes les autres sorcières du groupe jusqu’à ce qu’elles deviennent des enveloppes desséchées. Dans le second, Agatha emmène Wanda (Elizabeth Olsen) à travers un voyage dans le passé, et ils se retrouvent dans l’histoire d’origine d’Agatha, affrontant pour le contrôle avec des coques de sorcières comme armes.

«Tout cela est un peu fou pour une série Marvel-Disney», dit Maiers. «Nous devions faire un peu attention au type de magie et à la noirceur de la façon dont tout se passait.»

Une grande partie de ce mandat «pas trop sombre» consistait à déterminer à quoi devraient ressembler les sorcières mortes. «C’était en fait la première séquence que Tara nous a donnée pour faire des tests», dit Maiers. «Ils nous ont donné Indiana Jones et la dernière croisade la scène où Walter Donovan se réduit à ce crâne sans yeux avec de la peau dessus. Ils nous ont donné cela comme référence et nous ont dit: «Maintenant, fais ceci, mais ne le rend pas si effrayant.» »

«Nous sommes donc passés par tout un processus de test et d’approbation pour décider comment nous pourrions faire Halloween, et jusqu’où nous devions remonter. Le public de WandaVision va des enfants aux personnes de mon âge, nous avons donc dû trouver un milieu heureux qui rende tout le monde heureux et n’effraie pas trop personne. Et ces deux processus ont pris beaucoup de temps. »

Maiers dit que l’effet de dessiccation était entièrement numérique – aucun effet pratique ou référence impliqué, sauf la scène Last Crusade . «Nous avons complètement enlevé les sorcières – nous avons gardé les vêtements, mais nous avons enlevé toute la peau, les visages, les mains et les bras, et les avons remplacés par nos effrayants doubles de sorcières. Nous sommes littéralement entrés et avons enlevé toute la chair de ces coups. »

Il y a eu quelques faux départs en cours de route, car l’équipe de Maiers a rendu l’effet trop horrible. «[Series director Matt Shakman] aime vraiment les films d’horreur», dit Maiers. «Mais le studio voulait aller dans l’autre sens avec l’effet, alors nous avons dit: ‘Nous trouverons le milieu là-bas.’ Nous avons opté pour le look sans yeux, complètement desséché, enveloppé de peau autour des os, et cela était trop loin. Nous avons donc reculé plusieurs fois, sur une personne qui avait définitivement l’air mort, mais pas sur un film d’horreur. C’était un processus, mais pas mal. Nous avons beaucoup ri en parlant de ça. »

Le processus de conception de la magie d’Agatha a eu sa propre série de faux départs. «Nous avons commencé par rendre ses effets vraiment vaporeux», dit Maiers. «Nous avons fait de superbes concepts artistiques dont Matt est tombé amoureux. C’est vraiment ce qui nous a valu le spectacle – nous lui avons envoyé plusieurs concepts sympas différents. Notre concepteur, Gaetan Borneuf, était l’artiste. »

Dans ces images originales, vues ci-dessous, Maiers souligne que chacune des sorcières du coven avait sa propre couleur de magie, et chacune avait une approche visuelle légèrement différente, pour les rendre plus distinctives en tant que personnages. En fin de compte, alors que Shakman a aimé l’approche, il a fini par décider que c’était «trop pour la scène».

Images: © 2021 MARVEL

« Matt était vraiment doué pour dire » Non, non, non, ça ne va pas marcher, nous devons rediriger « , dit Maiers. «La scène est devenue plus sur ces sorcières que sur Agatha. Leur magie n’était pas au service de son histoire. Je pense donc que Matt a été très intelligent en disant: «Ce n’est pas là où je veux aller. Je veux parler d’Agatha, alors simplifions ce que font les autres sorcières. »Et puis nous avons également dû penser à Wanda, car Wanda a des effets très similaires plus tard dans la série. Nos effets ne pouvaient pas être trop importants, car les siens devaient être plus importants. »

Une partie de la prise en compte de la magie de Wanda consistait à se coordonner avec les autres maisons d’effets gérant différentes séquences sur WandaVision . «C’était en fait plusieurs mois de va-et-vient, d’essayer différentes choses», dit Maiers. «Industrial Light and Magic en faisait certains, et certains des autres fournisseurs, donc ce serait une pollinisation croisée entre nous tous, liée à Tara. Elle a dirigé le « This is the Marvel Universe standard for this » aspect des choses.

«Mais Agatha n’avait aucune magie préexistante dans le MCU. Tara a dit que cela devait être dans la veine d’autres sorcières magiques, ce qu’elle appelait “ wiggly-woo  ». Nous devions être dans ce monde, mais il fallait qu’il soit un peu plus sombre et plus effrayant, plus dirigé et vrillé et attaqué. -y. C’est là que nous nous sommes retrouvés – c’était littéralement une attaque de trois ou quatre mois pour y arriver, en essayant simplement différentes choses. »

Une fois qu’une conception «wiggly-woo» a été approuvée – qui comprenait des décisions telles que la vitesse à laquelle les faisceaux d’énergie d’Agatha et les particules de lumière autour d’eux se déplaceraient – tous les fournisseurs d’effets visuels devaient utiliser à peu près les mêmes effets, donc la magie de Wanda aurait l’air cohérente de scène en scène tout au long du spectacle. Parce que Wanda combat Agatha dans le deuxième MR. X, le groupe de Maiers devait être au courant de tout ce à quoi ressemblait sa magie dans le passé et comment elle évoluait pendant WandaVision.

«Tara a joué un rôle déterminant pour s’assurer que nous sommes tous connectés à ce sujet», dit Maiers. «Ils nous envoyaient ce que faisait ILM, ou quiconque faisait une séquence. Heureusement pour nous, nous avions déjà fait nos devoirs. Nous regardions les films précédents, donc nous avions déjà son look dans le sac, nous n’avions pas trop de mal à faire correspondre ce qui se passait. C’était plus ou moins juste ajuster la façon dont la magie allait être abordée différemment ici. Dans Age of Ultron ses effets sont un peu plus orangés et vaporeux. Mais ils voulaient que ce soit un peu plus près d’Agatha ici. Ils essayaient de les rapprocher dans le monde. Nous avons donc également rendu la magie de Wanda un peu plus vrillée. »

En même temps, Agatha et Wanda devaient avoir une magie distinctive, et la couleur était un élément clé pour garder l’action entre elles claire. Maiers et MR. X avait une certaine liberté de choix dans la conception des pouvoirs d’Agatha, mais ils étaient limités par la magie existante dans le MCU, les pouvoirs utilisés par des personnages comme Doctor Strange, Hela ou Loki.

« Il y a une palette de couleurs dans l’univers Marvel, et nous avons dû faire très attention à ne pas polliniser la couleur », dit Maiers. «En fait, nous avons fait pas mal de tests pour nous assurer de rester en dehors des rouges, parce que c’est le monde de Scarlet Witch, et nous sommes restés en dehors du violet, parce que c’est le monde de quelqu’un d’autre. Nous devions rester dans ces violets plus profonds. Et cela devient la couleur d’Agatha. Et maintenant, les couleurs que nous avons utilisées seront affichées dans l’univers Marvel, elle en sera propriétaire. En tant que créateurs de l’histoire d’origine, nous devons être ceux qui établissent cette couleur. »

Maiers dit MR. X a également pu établir le style magique spécifique d’Agatha Harkness: «Cette magie de la vrille-y, la façon dont elle se déplace de manière vaporeuse, c’est maintenant canon. C’est son monde, c’est ce que va être son look. ILM et nous-mêmes avons fait des allers-retours pour trouver ce look. Il nous a fallu environ 10 mois au total pour réaliser ces séquences. Et maintenant, à l’avenir, [other VFX designers] devra revenir sur ce que nous avons fait en 2020. »

En ce qui concerne le travail sous contrat VFX, Maiers dit que WandaVision n’était pas un travail particulièrement difficile ou compliqué, mis à part le délai d’exécution – la deuxième séquence sur laquelle il travaillait prendrait normalement trois à quatre mois pour produire, mais comme le tournage a été retardé par les quarantaines COVID-19, ils ont dû le renverser en six semaines. «Et lorsque vous travaillez avec la simulation de particules, ce que vous obtenez est toujours un jeu de dés. Vous vous dites: « Eh bien, laissez-moi changer ce paramètre et appuyez sur le bouton et voyez ce qui se passe. » Vous voulez donc trouver des gars qui ont beaucoup appuyé sur ce bouton et qui savent déjà quels devraient être les paramètres. Et lorsque vous inventez quelque chose qui n’a jamais été fait auparavant, vous appuyez énormément sur ce bouton. »

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