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Comment Creepshow ramène l’horreur classique à la télévision

Depuis ses débuts en tant qu’artiste d’effets spéciaux sur George A. Romero Le jour des morts en 1985, Greg Nicotero a non seulement a été un pionnier de premier plan dans son domaine mais, au cours de la dernière décennie, il a également assumé les rôles de producteur exécutif et de réalisateur sur l’une des séries télévisées d’horreur les plus réussies de tous les temps, The Walking Dead ainsi que ses retombées.

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L’année dernière, Nicotero est également devenu showrunner, producteur exécutif Creepshow une série d’anthologie d’horreur de six épisodes pour le service de streaming Shudder inspirée du film classique de 1982 écrit par Stephen King et réalisé par Romero. Dans l’esprit du film, le ton et le format de Creepshow faisaient écho à ceux des bandes dessinées d’horreur emblématiques de la CE que King et Romero honoraient avec leur film, chaque épisode de la série comprenant deux contes courts autonomes.

En plus d’écrire et de diriger plusieurs épisodes lui-même, Nicotero a recruté des réalisateurs de genre bien connus comme David Bruckner ( The Ritual ), Roxanne Benjamin ( Body à Brighton Rock ) et le légendaire Tom Savini. Les histoires ont été écrites ou adaptées à partir d’œuvres de nombreux auteurs de genre notables, dont King, Joe Hill, Josh Malerman, David J. Schow, Paul Dini et Joe Lansdale, tandis que la distribution mettait en vedette Tobin Bell ( Saw ), Jeffrey Combs ( Re-Animator ), Bruce Davison ( X-Men ), David Arquette ( Scream ), Tricia Helfer ( Battlestar Galactica ) et l’original Creepshow Adrienne Barbeau.

Avec Creepshow: Saison 1 arrivant sur Blu-ray et DVD cette semaine (c’est déjà sur Digital HD), Juicee News a récemment téléphoné à Nicotero, qui a révélé Entre autres choses, la saison 2 était sur le point de commencer à tourner lorsque l’arrêt du COVID-19 a commencé. En plus de cela, nous avons discuté de l’histoire de Stephen King qui a presque été filmée avant que « Gray Matter » de King ne soit présenté comme première offre de l’émission, ses réflexions générales sur le déroulement de la saison 1 et l’avenir de The Walking Dead qui n’avait pas encore terminé sa finale de la saison 10 avant le début de la quarantaine.

( Remarque: cette interview a été réalisée plus tôt dans la pandémie et avant les troubles actuels.)

Juicee News: Comment vous en sortez-vous pendant tout cela? Êtes-vous accroché là-dedans?

Greg Nicotero: Ouais. Je veux dire, nous étions un jour loin du tournage Creepshow saison 2 lorsque le gros bouton pause a été poussé. Nous étions donc prêts à partir. Nous attendons juste que le mot revienne dans le monde.

Pensez-vous qu’il vaut mieux faire une pause avant le début de la prise de vue, ou au milieu de la prise de vue? Selon vous, qu’est-ce qui est plus drastique?

Eh bien, nous avons eu un si bon élan qu’il était préférable de faire une pause juste avant, uniquement parce que ce serait comme si vous aviez la moitié de la photo du spectacle. Mais j’étais vraiment, vraiment, vraiment content des scripts de la saison deux et des réalisateurs. Et je m’amuse beaucoup plus, parce que je retire ce que j’ai appris de la première saison, toutes les bonnes choses, et je suis entré avec le bon espace pour la tête, et nous étions prêts à partir. Donc, c’était un peu décevant de simplement appuyer sur les freins, mais vous devez être en sécurité.

Avez-vous pu travailler à domicile?

Oui, j’ai écrit un script dès que nous avons fermé, puis j’ai réécrit deux autres scripts. Donc je travaille toujours à coup sûr. J’ai dit: « Les gars, profitons de ce temps pour obtenir tous les scripts parfaits. » Ce qui est assez drôle si vous y réfléchissez vraiment, comme quand la production recommence, le matériel qui sort va être génial, parce que tous ces gens ont eu tout ce temps pour s’asseoir et écrire. J’espère qu’il y aura beaucoup de très bonnes choses à venir.

Des nouvelles que vous pouvez partager en termes d’histoires que vous adaptez, de réalisateurs, ou quelque chose comme ça?

Nous n’avons encore rien publié. Et honnêtement, j’espère en quelque sorte que nous continuerons avec la programmation de réalisateurs que nous avons, maintenant que tout est en quelque sorte bouleversé. Mais nous avons tous nos créneaux horaires et tous nos écrivains et toutes nos histoires prêts à partir, mais nous n’avons encore rien annoncé.

En repensant à cette première saison, dans quelle mesure vous aviez la vision de ce que vous vouliez faire?

En ce qui me concerne, nous nous sommes rapprochés de la bulle. Je veux dire, je ne savais pas vraiment dans quoi je me mettais. Je travaillais sur The Walking Dead depuis 10 ans et j’étais habitué à aimer: «Oh, eh bien, il y a l’ensemble Hilltop, et il y a l’ensemble prison, et voici toutes nos séries les habitués. Je ne pensais pas trop à l’idée de « Oh, merde. Eh bien, tous les trois jours et demi, nous allons avoir une nouvelle tâche et de nouveaux ensembles, et de nouveaux ceci et cela. « 

Faire une anthologie est très difficile, car vous construisez un nouveau monde tous les quelques jours. Donc je n’avais pas vraiment pensé ça tout le long quand nous avons commencé, parce que j’avais des attentes très, très élevées pour ce que je voulais pour le spectacle. Je voulais qu’il ressemble un peu à (série d’anthologie de Rod Serling au début des années 1970) Night Gallery où certaines histoires peuvent durer 12 minutes, d’autres peuvent durer 22 minutes – comme elles le peuvent aller partout. J’ai aimé l’idée avec Creepshow de ne pas avoir à adhérer à une sorte de structure standard. Vous pouvez en avoir un plus court. Cela peut être en partie une animation et en partie une action en direct. J’ai senti l’expérience et notre capacité à raconter des histoires très libératrices, et j’ai vraiment apprécié cela.

Vous jouiez avec l’idée d’essayer de faire trois épisodes par émission, ce qui était peut-être un peu trop ambitieux au final.

Ouais. Je dois avoir perdu la tête pendant un petit moment. Je veux dire, je pense qu’à un moment donné, le réseau voulait juste faire une émission d’anthologie d’une heure. Ils étaient comme, « Oh, ne devrions-nous pas simplement faire ceux d’une heure? » Et j’ai dit: «Non, parce que nous devons préserver l’expérience de la lecture d’une bande dessinée. Nous devons faire tourner la page, et nous devons avoir les fausses annonces entre les deux.  » C’était tout droit sorti de mon enfance en lisant Monstres célèbres achetant des magazines et des modèles de monstres et toutes sortes de choses.

Je me souviens avoir pensé que l’original Star Trek était tellement cool, car ils utilisaient en fait de vrais écrivains de science-fiction. Était-il important pour vous non seulement d’avoir de grands réalisateurs de genre, mais aussi d’utiliser des histoires de noms extrêmement connus dans l’horreur, comme Joe Hill ou Joe Lansdale?

Absolument. J’ai l’impression que c’est l’occasion de faire les deux, d’obtenir de grands écrivains de nouvelles et de choisir leur matériel, puis d’avoir de nouvelles personnes, comme Josh Malerman. Donc je me sentais vraiment chanceux. Quand je grandissais, j’adorais lire de courtes histoires d’horreur. Je lis tout le temps. J’étais un grand fan de Dean Koontz, un grand fan de Stephen King, puis j’ai commencé à avoir ce genre d’anthologies qui avaient Robert McCammon, Ramsey Campbell, Dave Schow et tous ces gars. J’ai adoré toutes leurs histoires et j’ai senti que Creepshow était une opportunité d’embrasser vraiment le contenu de nouvelles.

Qu’est-ce qui a fait de «Gray Matter» une histoire remarquable de Stephen King pour vous? King a-t-il vu le spectacle?

Je sais que Steve l’a vu. Je n’ai pas eu l’occasion de lui en parler. Je sais qu’il l’aimait. Il a commenté l’épisode et Adrienne. Quand nous avons eu le feu vert pour faire Creepshow il a été la première personne à qui j’ai tendu la main et j’ai dit: «Écoutez, mec, j’aimerais avoir une histoire de vous ici. Ce ne serait pas Creepshow sans Stephen King, et je serais ravi de vous inclure.  » Il m’a répondu en moins d’une heure et m’a dit: «Bien sûr. ok, j’ai une super histoire pour toi.  » Et il a en fait lancé «Survivor Type».

Je l’ai lu et je me dis: « Oh, c’est complètement fou. » Je veux dire, je l’avais lu il y a longtemps, mais je l’ai relu, et je me disais: « Bon sang, comment allons-nous faire ça? » J’ai écrit le script pour ça, et ça allait être un peu comme l’un de nos gros épisodes de base. Mais dès que nous sommes entrés en production, j’ai réalisé à quel point ce serait difficile. Nous ne pouvions pas aller à la plage pour tirer, car nous n’avions pas d’argent pour le faire. Donc, après un peu de lutte d’avant en arrière, je suis allé dans mon équipe de production et je viens de dire: « Les gars, nous ne serons pas en mesure de faire ce script correctement. Je ne veux pas le filmer sur un lac puis effacer numériquement tous les arbres, ou le filmer dans un parking avec un écran bleu derrière. « 

Vous avez toujours le script pour « Survivor Type », juste au cas où?

Oui, en effet. J’ai donné «Survivor Type» à Jon Bernthal et il a adoré le scénario. Alors j’étais vraiment dans ma tête en disant: « Mec, ce serait génial d’avoir Bernthal dans cet épisode? » Mais nous aurions besoin d’un modèle différent pour pouvoir tirer cela.

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J’ai donc tendu la main à Steve et lui ai dit: «Écoutez, je ne pense pas que nous serons en mesure de faire« Survivor Type ». Ce sera tout simplement trop difficile du point de vue de la production. Mais qu’en est-il de « Gray Matter »?  » Parce que j’avais lu cette histoire et que je l’aimais, et il était comme, « Bien sûr. » J’ai lu cette nouvelle plusieurs fois et je l’ai relue récemment au cours des deux dernières années. C’est vraiment un épisode parfait Creepshow .

Si quelqu’un entre dans cette émission à l’aveugle, comme un jeune spectateur qui n’est pas tout à fait au courant de l’histoire ou du film, ce qui fait que Creepshow dans votre esprit, se démarque pour les gens qui découvrent pour la première fois? Et la deuxième partie de cette question est, pouvez-vous imaginer il y a encore quelques années, avoir un endroit comme Shudder où vous pourriez faire cela?

Tout d’abord, Shudder a fait un excellent travail pour éduquer le public à ce qui se passe dans l’horreur. Et une grande partie de ce que fait Sam Zimmerman, en tant que commissaire, est d’apporter beaucoup d’horreur à d’autres pays, ce que j’aime. Il y a tellement de bonnes choses sur Shudder qui viennent d’Europe, d’Asie, d’Amérique du Sud.

Pour ce qui rend Creepshow différent, le film original est né de Stephen King et George Romero en hommage à EC Comics. Donc mon Creepshow est vraiment un hommage à l’horreur, toute l’horreur en général, le genre (dans son ensemble), pouvoir célébrer des réalisateurs, célébrer des écrivains et célébrer les films que nous a grandi en aimant.

Donc, quiconque s’intéresse à l’horreur qui n’a pas vu Creepshow va avoir une expérience différente de chaque histoire. Certains sont amusants, certains sont sombres, certains sont légers. J’aime vraiment l’idée que l’horreur puisse se produire dans n’importe quel type de scénario, et Creepshow vous offre cette opportunité. J’ai toujours pensé que la vision de George de Creepshow était bien en avance sur son temps. Donc, pour pouvoir embrasser l’horreur en utilisant différents médiums, en utilisant l’animation, en utilisant des illustrations de bande dessinée, en utilisant l’action en direct – j’ai vraiment apprécié cela d’un point de vue artistique.

Quelque chose sur le Blu-ray ou la version numérique en termes d’oeufs de Pâques ou de bonus que vous souhaitez peut-être diriger les gens vers?

Je pense qu’il y a en fait un segment sur l’oeuf de Pâques, parce que nous y avons mis tant d’hommages et tant de petits hochements de tête à d’autres films d’horreur, à l’original Creepshow , aux films de George en général. Je voulais vraiment que les scénaristes soient représentés sur le DVD et fêtent beaucoup de ce que les scénaristes ont fait, en termes d’histoires que nous avions soit choisies, soit adaptées, soit des séquences originales. Il y a donc beaucoup de commentaires super amusants là-bas. J’ai fait venir tous les réalisateurs et tous les scénaristes pour parler, et puis il y a des trucs dans les coulisses, ce qui est juste une explosion.

Avant de partir, passons un petit mot sur The Walking Dead . Vous étiez à un épisode de la fin de la saison en cours – où en êtes-vous aujourd’hui?

L’astuce de la post-production que beaucoup de gens ne réalisent pas est qu’il y a tellement de petits raffinements et d’embellissements. Vous devez faire du son de post-production, et vous devez faire de la musique, puis vous devez entrer et faire un chronométrage des couleurs pour vous assurer que chaque plan d’une scène est chronométré de la même manière, afin qu’ils ressemblent tous à venant de la même scène… Il y a des contrôles de qualité que vous devez faire, pour vous assurer qu’il n’y a pas de tasse Starbucks dans le plan, ou autre chose. Il y a donc beaucoup de ces petits éléments de réglage fin qui se produisent tous dans les deux à trois semaines suivant la diffusion de l’épisode sur le réseau.

Nous étions donc sur le point de terminer l’épisode quand tout le monde a dû arrêter de travailler, et ce n’est pas comme si vous pouviez faire beaucoup de choses à distance. J’ai regardé tous les effets visuels qui arrivaient lorsque nous tournions, car il y avait beaucoup de VFX pour la finale, et tout était magnifique. C’est juste une question d’attendre que nous puissions mélanger tous les ingrédients. Je ne sais pas quand ça va arriver. Je pense qu’une fois que les gens ont la chance de retourner au travail, c’est probablement une semaine et demie ou deux semaines de mise au point.

Mais je ne sais pas quand le réseau veut la diffuser. Je suis sûr qu’ils feront une annonce quand ils voudront le faire. Mais c’est un grand épisode. J’en suis super fier, donc j’ai hâte que les gens le voient.

Et vous ne savez pas encore quand vous pourrez commencer à travailler sur la saison 11?

Non. La bonne nouvelle, c’est que les écrivains sont en train de démarrer. Donc, les doigts croisés, nous aurons tous nos scripts ou beaucoup de scripts prêts à l’emploi au moment où nous commencerons la production. La télévision est délicate car il faut laisser le temps aux scénaristes de casser l’histoire. Une fois que vous êtes en production et que ce bateau quitte le quai, vous vous tenez à la vie chère. Je pense que le plan est d’essayer d’aller le plus loin possible sur les scripts, de sorte qu’une fois que nous aurons commencé la production en cours, beaucoup de défis et de nombreux hoquets auront déjà été affinés et prêts à aller.

Creepshow: Saison 1 est maintenant disponible sur Blu-ray et numérique.

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