Pourquoi est-ce la fois la plus célèbre où Batman a frappé un gars
Batman a eu sa part de combats emblématiques, avec Superman, Bane, Ra’s al Ghul et même Darkseid. Mais demandez à un employé de la boutique de bandes dessinées de terminer la phrase “Souviens-toi de cette fois où Batman a frappé…” et neuf fois sur 10, il dira “…Guy Gardner”.
Cela n’aura de sens pour personne d’autre, car la plupart des gens qui ne sont jamais allés dans un magasin de bandes dessinées (et un nombre décent de ceux qui l’ont fait) n’ont même aucune idée de qui est Guy Gardner. Mais la fois où Batman a frappé Guy Gardner est quelque chose que Batman n’a plus jamais fait.
Batman ne se retrouve généralement pas dans des situations qui nécessitent de frapper une lanterne verte, mais ce n’est pas inconnu. Et bien sûr, le moment où Batman a décoré Guy Gardner, le troisième Green Lantern, était drôle, mais Batman a déjà été drôle. Un moment doit être plus que cela pour durer dans l’esprit des nerds de la bande dessinée pendant 36 ans.
Ce coup de poing reste l’un des moments superlatifs des bandes dessinées de super-héros car c’est l’essence même des années 1988. Justice League internationale — Le bureau de l’univers DC. C’est la seule comédie de super-héros en milieu de travail à être vraiment digne de ce nom, et Batman frappant Guy Gardner en est le couronnement. Mais cela ne s’est produit que lorsque l’éditorial de DC Comics a oublié de laisser de la place à la Justice League.
Une nouvelle Justice League pour un nouveau DC
En 1988, il n’y avait pas un coin de l’univers DC qui n’était pas, à un certain niveau, en train de se réinventer, à qui on avait donné carte blanche pour renverser sa continuité. Mais alors que le reste de la DCU se livrait à une frénésie de célébration pour mettre à jour ses héros de 50 ans pour les années 1980 comme ils l’entendaient, Keith Giffen et Kevin Maguire étaient confrontés à une multitude de restrictions paralysantes.
Ils avaient été chargés de fabriquer le premier Ligue des Justiciers livre de la nouvelle ère de DC, mais ils n’étaient pas autorisés à utiliser… essentiellement aucun membre de la Justice League.
La bonne nouvelle était que le Martian Manhunter était gratuit, car personne ne se souciait de lui. La mauvaise nouvelle était tout le reste. Quatre des sept membres originaux de la Justice League – Superman, Wonder Woman, Flash et Aquaman – étaient au milieu de rechapages importants, supervisés par des gens comme John Byrne et George Perez, le plus grand talent de l’entreprise. Les créateurs et éditeurs en charge d’eux ont refusé de laisser une autre équipe les emprunter alors qu’ils étaient encore à moitié cuits. Le bureau de Green Lantern a daigné offrir la moins aimée des trois Green Lantern de la Terre. C’est le légendaire rédacteur en chef du groupe Batman, Denny O’Neil, qui a eu pitié de Giffen et Maguire et a laissé Batman jouer.
Pour le reste, ils se sont précipités, trouvant les plus grands noms ou les personnages les plus utiles sur le plan éditorial. Captain Marvel et Blue Beetle étaient des personnages classiques appartenant autrefois à des éditeurs de bandes dessinées rivaux à peine intégrés à la DCU. Monsieur Miracle est venu avec ce cachet de Jack Kirby. Black Canary et Doctor Fate ont eu une longue histoire éditoriale avec la Justice League – sans oublier que Giffen, généralement artiste-non-écrivain, a fait appel à JM DeMatteis, qui écrivait le nouveau livre de Doctor Fate. Justice League internationaleles dialogues.
Quelques Who-Is-QueLes super-héros ?-man dans un livre de la Justice League n’étaient pas une formule inhabituelle en soi. Avant qu’Hollywood ne commence à transformer de plus en plus de super-héros en noms familiers, les livres avec “Avengers” ou “Justice League” dans le titre étaient conçu être retenu par un mélange de héros à succès et de rancunes. Les lecteurs qui ont acheté un livre pour Batman ou Superman ou Spider-Man ou Hulk pourraient se retrouver accrochés aux personnages d’Aquaman, Wonder Woman, Doctor Strange ou Scarlet Witch, peut-être assez pour soutenir une série solo.
Mais le 1988 Ligue des Justiciers n’avait pas de mélange. Il n’y avait que Batman. En réponse, Giffen, Maguire et DeMatteis ont également décidé de jeter le reste du livre de jeu de l’équipe phare de super-héros par la fenêtre.
Tours de guet fawlty
Le ton général des bandes dessinées de super-héros à la fin des années 80 a été inauguré, en des termes non équivoques, par Veilleurs et Le retour du chevalier noir. Ces années ont vu les ventes monter en flèche pour les histoires les plus sanglantes de Punisher, Wolverine et Daredevil, alors que l’industrie s’orientait vers les goûts des fans adultes, sur des montagnes russes qui iraient jusqu’aux X-treme X-cesses des années 1990. Même les livres d’équipe les plus vendus opéraient dans les domaines du drame lyrique, comme les X-Men Enfer – les bandes dessinées étaient ne pas penchant vers la lumière et duveteux.
Qu’on ne dise cependant pas que Justice League internationale n’a pas livré d’action de super-héros. Le premier numéro concerne la Ligue qui sauve des otages dans les couloirs des Nations Unies, se terminant lorsqu’un classique Le chef terroriste des années 1980 de nationalité générique met fin à ses jours après que sa bombe suicide n’ait pas explosé (ou, comme seuls les lecteurs pouvaient le voir, a été manipulé pour le faire par le nouveau Maxwell Lord).
Cependant, le reste du livre serait de la comédie – un dialogue ironique, des malentendus humoristiques et de nombreuses chutes de plaisanterie – le tout basé sur des affrontements de personnalités au sein de la Ligue. Aucun front uni et entièrement américain n’était ces héros. Comme Alan Moore l’avait fait mettre par Owlman dans les pages de Veilleurs“S’habiller avec un costume demande une personnalité très extrême, et les chances que huit de ces personnalités s’entendent ensemble étaient d’environ 75 millions contre une.”
L’adhésion à la Justice League alimente la carrière de Mister Miracle en tant que showman, ou plus tard l’ajout de la capacité de Booster Gold à gagner de l’argent de parrainage, ou les ambitions de Blue Beetle de gravir les échelons de leadership des super-héros, ou simplement de gonfler l’ego de Guy Gardner. La moitié de la Ligue est là pour leur carrière, pas parce qu’ils ne veulent pas être des super-héros seuls. Même Batman, dont l’obsession est, et sera toujours, Gotham City, a le pied à moitié ouvert. Avec la plupart de l’équipe le traitant comme un travail, Justice League internationale a transformé un livre de super-héros bourré d’action en une comédie en milieu de travail.
Et chaque comédie en milieu de travail a besoin d’un trou du cul.
La plus grande punchline de Batman
Guy ne touche pas le sol dans Justice League internationale # 5, mais Giffen, Maguire et DeMatteis commencent à construire cette inévitabilité dès le tout premier panneau du numéro 1, qui montre Guy assis dans le noir comme un cinglé, répétant un discours dans lequel il se déclarera “commandant en- chef de la toute nouvelle Justice League. Dans son esprit, son pur magnétisme animal permettra que cela se passe sans objection. Cela ne pourrait pas être plus éloigné de la vérité.
Pour cinq numéros, l’ego de Guy n’a d’égal que sa capacité à dire exactement la mauvaise chose à chaque instant possible et, lorsqu’il est critiqué, à doubler. Il fait la lumière sur la catastrophe nucléaire. C’est un républicain discret de Reagan. Il drague constamment ses collègues féminines et traite les autres de lâches pour avoir suggéré des solutions diplomatiques. Tout le monde le déteste.
La seule chose qui le maintient en ligne est à quel point il est clairement terrifié par Batman, et sous cette terreur se cache un ressentiment d’hydrogène s’efforçant d’échapper à sa prison de ballons dans une explosion choquante mais impuissante de la masculinité en herbe-Rambo. C’est ce qui se passe dans le numéro 5.
Guy claque — nous arrivons sur la scène in media res, comme pour dire : « Nous n’avons pas à expliquer pourquoi il est en colère. C’est un connard !” – et quand Batman refuse toujours de lui confier la direction de la Ligue, Guy retire son anneau de pouvoir et se prépare à jeter les mains. Le résultat est évident, selon les lois de Batman et de la comédie. C’est la suite de cet affrontement super-héroïque qui vend le moment comme seulement Justice League internationale pouvez.
Les réactions des autres Ligueurs vont de la catharsis neutre à ravie à la consternation de ne pas l’avoir vu de leurs propres yeux. Ensuite, ils laissent le corps effondré de Guy sur le sol et traversent la pièce pour avoir une version beaucoup plus silencieuse de leur réunion d’équipe habituelle.
La télévision a essayé puissamment de faire ce qui est venu si facilement à Giffen, Maguire et DeMatteis. Les CW Légendes de demain correspond sans doute à ce moule, ainsi qu’à Disney Plus ‘ Elle-HulkHBO Max Harley Quinnet NBC est condamné Impuissant. Et bien que certaines de ces tentatives soient de la grande télévision, toutes penchent d’un côté ou de l’autre, vers la comédie d’action ou la parodie complète.
Il n’y a jamais vraiment eu quoi que ce soit qui ait été si sérieusement un livre phare de l’équipe de super-héros et si sérieusement une sitcom en même temps. Là où il était parfaitement normal pour la Justice League de passer une expansion annuelle dans un réseau international d’installations de siège à la demande de leur responsable des relations publiques secrètement méchant qui est conseillé par un ordinateur super intelligent de la planète Apokolips – et parfaitement normal pour eux pour (dans le même numéro) faire tout un morceau qui est tout simplement un non autorisé Fawlty Tours croisement.
Comme la première rencontre de Batman avec le visage de Guy Gardner, c’est une combinaison qui n’a jamais été égalée.